odnako: (Default)
Вот эта фотография меня просто заворожила:



И еще на выставке много её личных, очень интимных фотографий - о себе, о детях, о подруге и родителях, об их болезни и даже смерти. Кстати, эта легендарная женщина родила первую дочку в 51 год, а потом еще двоих.

odnako: (Default)
Супер. Я, как всегда, обалдела. Не было еще у Ларса фон Триера фильма, от которого я не становилась бы обалдевшей как минимум на неделю. Ходишь, вспоминаешь фильм - и думаешь его, думаешь. Хотя я где-то слышала, что сам режиссер оценил "Меланхолию" как свою творческую неудачу или что-то в этом роде. Я не понимаю, чего это он: по-моему, он закономерно идёт от психологических проблем ответственности, границ, агрессии и прочего к экзистенциальным уже проблемам. И, как всегда, и постановка проблемы, и решение её выразительными средствами кино - это законченный шедевр. Как проявляется в этом мире мужское и женское начало? А экзистенциальный страх потери мира? Что будет, если весь наш мир так изменится, что мы не сможем в нём жить? Как мы встретимся не просто с собственной смертью - а с потерей вообще всей земной жизни, всего мира? В случае собственной смерти есть всё-таки знание о том, что мир не исчезает. А значит, мы можем оставить в нём часть себя, память о себе - в детях, творчестве. Есть частичка бессмертия в принадлежности к человечеству. А вот если исчезает вообще вся жизнь? Сразу начинают рассыпаться все связи, все смыслы - в привязанностях, самоутверждении, реализации себя. И обретаются новые смыслы на новом уровне - что у нас есть настоящего, если скоро ничего не будет? И насколько же хрупким оказывается мужское рациональное начало перед лицом подобных вопросов. Рацио сильно там, где можно действовать в рамках жизни. Где ему пока позволено жить и считать, что оно чем-то там управляет, что-то понимает и владеет миром. И потому питать иллюзию, что бояться нечего - всё объяснимо. Перед лицом необъяснимого и неуправляемого мужское рацио беззащитно и бесполезно, и может только самоустраниться, не вынеся этого ужаса и бросив перед лицом смерти всех, кого считало "слабыми" и "не понимающими". Женское начало - понимает смысл жизни и смерти, подключается к этому источнику знания - через ощущение себя. Без объяснений, понимания и раскладывания по полкам - она просто знает.

Кстати, на выходе из кинотеатра видела молодого человека, который объяснял своей девушке, почему такой фигни не может быть согласно всем физическим законам, посему всё неправда ))) Как будто в этом всё дело )) Рацио - оно и есть рацио.

Я вообще писать отзывы о фильмах Триера не люблю, не хочу. Никогда не хотела. Потому что фильмы настолько многоплановые, что лучше бы их молча подумать, не вынося ничего вовне. От них остаётся ощущение какого-то целостного понимания смысла ВСЕГО самого важного, что  есть в человеке. И лезть с каким-то разбором и анализом - как будто что-то интимное наружу вынести и всё опошлить. Поэтому я ограничилась здесь небольшим потоком сознания на тему, не закапываясь глубоко, без подробностей. Лучше самим смотреть и выносить свой личный смысл.
odnako: (Default)
Что-то мне везёт в последнее время. То разрекламированный фильм окажется высокодуховным настолько, что смотреть невозможно, то вот теперь современное искусство. Я считаю, тема изобразительного искусства закрыта черным квадратом, а дальше уже ничего хорошего там не было  - не хронологически, а концептуально, кто продолжал более старые традиции, те пусть, конечно. Я, конечно же, ничего не понимаю. Нам, гагарам, недоступно наслажденье постмодерном. Арт-объекты нас пугают. Но я признаю, что эти деятели современного искусства - чуваки предприимчивые. Чтобы человек пришел посмотреть на какую-нибудь гигантскую какашку из папье-маше, да еще и деньги выложил за это сомнительное удовольствие - надо основательно поработать с его сознанием и картиной мира. И тут на помощь приходит искусство слова и технологии пиара. Произведение искусства - не сама какашка, а то, как про неё будет написано, в этом, подозреваю, смысл современного искусства и заключается.
Что-то долгая у меня получилась преамбула. Короче. Вчера я сходила в галерею "Гараж" на выставку Джеймса Даррела.

"Центр современной культуры «Гараж» представляет первую в России персональную выставку одного из самых значимых художников современности – Джеймса Таррелла" - пишут в анонсе. Слова "самый значимый художник современности" - подозреваю, обеспечили более половины успеха в организации ажиотажа. Говорят, в выходные там были двухчасовые очереди. Мы ждали меньше часа, но мы ждали. Потому как пускают в святыню небольшими партиями. На сам осмотр арт-объектов в количестве 3-х штук у нас ушло минут 10.

Таррелл занимается созданием объектов искусства из света и пространства с 1960-х. За почти пятьдесят лет он создал обширную коллекцию работ, которая включает в себя скульптуры, голограммы, инсталляции и архитектурные объекты. Его тщательно продуманные работы являются катализатором для зрителя в его познании феномена восприятия - продолжает анонс. Да, возможно. Голограмма, повешенная на стенку в рамке - это чудо и откровение. Подходишь под одним углом - полоска, подходишь под другим - полоска пошире. Круто, да? А светящиеся неоновые квадраты во всю стену - на одной стене красный, на другой... не запомнила цвет, синий, кажется. Я посмотрела на это и даже слегка зависла. Сила искусства. Правда, потом я поняла, что в такой же легкий транс я регулярно впадаю от световой рекламы - но это ведь не тот феномен восприятия, неправильный, да? Помню, в детстве мне показали фокус: если перекрестить средний и указательный пальцы и дотронуться ими до шарика хлеба - покажется, что шарика 2. Это произошло года в 4, и послужило для меня "каталогизатором в познании феномена восприятия". Катыш хлеба, я теперь понимаю, был моим первым арт-объектом, а я его, когда всесторонне облапала - просто съела. Познала феномен восприятия. И с тех пор познаю и познаю, не останавливаясь. Интересно, маленькому Джимми показывали этот фокус? А на сайте факультета психологии МГУ - дофига таких катализаторов совершенно бесплатно. А билет на выставку - 200 руб, плюс еще 400 и предварительная запись за неделю на аттракцион «Падение светового господства». Там мы не были. Не потрудились записаться. Снаружи это похоже на томограф, что происходит внутри - мне неведомо; подозреваю, на зрителя обрушивают потоки цветов и звуков, и это служит для него катализатором.

В центре «Гараж» будут представлены 15 световых работ, в том числе бескрайний и не имеющий образа пейзаж «Пуруша» (2011). Эти последние произведения позволяют зрителю оказаться в пейзаже, полностью выполненном из света, погрузившись в «чистую солнечную ванну», что порождает ощущение полной потери пространства. Таррелл описывает этот эффект как свойство «чувствовать глазами», как не только эстетический, но и духовный опыт.

От этого пейзажа я действительно получила неповторимый эстетический и духовный опыт. Вы когда-нибудь задумывались, что будет, если в музее вы вдруг нечаянно испортите подлинное произведение искусства? Помнете там, поцарапаете? Смотритель не уследит - и того. Вас сразу в тюрьму или что? Я теперь знаю - ничего вам не будет ))) Во всяком случае, когда дело касается современного концептуального искусства, в залах Третьяковки пробовать не советую. Рассказываю. "Пуруша" - это самая первая святыня. При входе вам предлагают снять обувь и надеть больничные бахилы на голые ноги. При этом зачем-то соблюдая строгий ритуал: обувь оставить именно у этой стенки, и нигде больше, а обратно надевать потом у противоположной. Потом доходит, что просто чистые бахилы в одном углу, а урна для грязных - в другом, но охрана (смотрителями их называть язык не поворачивается) требует четкого выполнения своих команд без объяснения смысла, так что приходит шальная мысль, что это часть какого-то магического ритуала. В бахилах вы входите в квадратное помещение, наполненное люминисцентным светом. Действительно создаётся иллюзия "световой ванны", стены как бы растворяются в свете. Это правда забавно, за исключением одной детали. Охрана и здесь не оставляет вас в покое.  Стоп, вперёд нельзя. Там ваще обрыв на самом деле, упадёте. Беспощадно возвращают в реальный мир, жалкие обыватели, Таррелл, небось, такого не задумывал, но зато шею никто не сломает, спасибо. К стенам тоже не подходить, куда вы пошли, девушка, эх, блин! Но я уже пошла :) Ну мне же интересно знать, где эта стенка кончается. Стенка у пола скругленная такая, сделанная из папье-маше, туда я и наступила. Слегка промяв при этом. Теперь понятно, зачем обувь снимать, арт-объект сделан из жеваной бумаги по минимальной себестоимости (и, подозреваю, без участия самого художника). Никто особо не расстроился ))) Выправят молотком, не я первая, не я последняя такая умная. Но если кто пойдёт с детишками - на всякий случай держите крепко. Хотя детям в этом храме "познания феномена восприятия" делать нечего, я считаю. Ну, это была моя часть опыта, который духовный. "Куды прёшь, запрещено" - это духовный опыт, знакомый с детства любому жителю нашей страны, разве не так? Эстетически - не знаю, что и сказать. Перцептивно - довольно мутное ощущение окутывающего светового тумана, которое хочется с себя поскорее стряхнуть.

Дальше еще 2 зала какой-то полной мути, не дающей даже прикольных перцептивных иллюзий, а дальше - сюрприз! - на выход. На выходе ты задаёшь вопрос "и это всё?". Сначала себе, потом вслух. На выходе стоит специальный человек, который на этот вопрос привычно отвечает с ухмылкой - "ага". 
Резюме. Замечательный фильм Бэнкси "Выход через сувенирную лавку", который прошел в прошлом году - посмотреть надо всем, чтобы понять, как и из чего делается современное искусство.




Profile

odnako: (Default)
odnako

May 2014

S M T W T F S
    123
4 5678910
11121314151617
18192021222324
25262728293031

Syndicate

RSS Atom

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Sep. 25th, 2017 09:55
Powered by Dreamwidth Studios